Skip to main content

Viva, escuche, mire, lea: opine

Desprejuiciada, sin vergüenza y políticamente incorrecta

By Actualidad

Desprejuiciada, sin vergüenza y políticamente incorrecta. Así es Pobres criaturas (Poor Things), la película de Yorgos Lanthimos con Emma Stone que ganó el León de Oro en el festival de Venecia y cuatro premios Oscar, a mejor actriz protagónica (Emma Stone), diseño de producción, de vestuario y maquillaje.

Precisamente la actriz ganadora del Oscar por La La Land apuesta a papeles fuertes, calientes. Aquí es Bella Baxter, una ninfómana y deforme. Una joven embarazada que se tira a las aguas del Támesis desde un puente y se ahoga. La rescata un cirujano (Baxter, interpretado por Willem Dafoe), quien la vuelve a la vida.

¿Cómo? Bueno, le saca su cerebro y le coloca el del bebé que tenía en su vientre.

El cuerpo de Bella no tiene correlación con su cerebro, por lo que deberá aprender a hablar, comunicarse y reconocer lo que está política y socialmente correcto. No es fácil, más cuando a su alrededor Baxter, que tiene la cara desfigurada, con tajos, también ha creado distintas combinaciones de animales (cabeza de cerdo, cuerpo de ganso, entre otros).

Emma Stone en "Pobres criaturas".  A los 35 años ya ganó dos Oscar, el primero por "La La Land". Fotos DisneyEmma Stone en «Pobres criaturas». A los 35 años ya ganó dos Oscar, el primero por «La La Land». Fotos Disney

Para ver desde casa a Bella, que por caso, aprende a conocer el placer introduciéndose frutas en su vagina, hay que estar asociado a Star+.

A Baxter, a quien Bella llama simplemente Dios, su padre le ha hecho de niño todo tipo de experimentos. Y contrata a un estudiante para que lo asista. Sí, mucho de Frankenstein hay dando vuelta por la pantalla. Y sí, como bien observa Max (Ramy Youssef), Bella está creciendo rápido y adquiriendo alrededor de 15 palabras nuevas por día. Hasta ya camina mejor, aunque sigue siendo torpe con su cuerpo y siente una enorme curiosidad sobre las cosas que suceden afuera de la casa.

Los fondos son muy teatrales y el vestuario, entre victoriano y los años '60.Los fondos son muy teatrales y el vestuario, entre victoriano y los años ’60.

Todo lo que se le conoce, aplaude y critica

El director griego Yorgos Lanthimos se basa en la novela de Alasdair Gray Poor Things, pero la tamiza con todo lo que se le conoce, se le aplaude y se le critica. Estéticamente, la escenografía y la fotografía (en blanco y negro y en color) son realmente imponentes. Es la Europa de 1880, entre Londres, Lisboa y París, pero los fondos son deliberadamente falsos y teatrales y el vestuario combina lo victoriano con el estilo de los años ’60.

Y estilísticamente es como La favorita -donde Stone ya había trabajado con Lanthimos-, Langosta, El sacrificio del ciervo sagrado o Colmillo. Esto es: microcosmos surreales (las ciudades son entre futurísticas y del tiempo pasado, bien al estilo de Terry Gilliam) y un gusto exacerbado por lo macabro, sea en términos sexuales o dramáticos.

Emma Stone, la mujer con cerebro de bebé, y Mark Ruffalo.
Emma Stone, la mujer con cerebro de bebé, y Mark Ruffalo.

Mark Ruffalo es Duncan, el libertino que se lleva a Bella a Lisboa, y no desentona en este trío de protagonistas, pero la que se lleva toda la atención es la actriz de Cruella, que se desnuda en varias escenas de sexo.

Lanthimos se muestra provocador como siempre, aunque algo indulgente. Dibuja a Baxter como un tipo que siente orgullo por su criatura, hasta se podría decir que es una relación padre/hija. Es incitador, puede hacernos mirar al costado o fruncir la nariz en algunas escenas. Si como decía Hitchcock, copiarse a sí mismo es estilo, Pobres criaturas es un Lanthimos en estado puro.

Comedia dramática. Irlanda / Reino Unido / Estados Unidos, 2023. Título original: “Poor Things”. 142’, SAM 16. De: Yorgos Lanthimos. Con: Emma Stone, Willem Dafoe, Mark Ruffalo, Ramy Youseff. En cines y , desde este miércoles 20 de marzo, por Star+.


Source link

Nicolas Cage es un despiadado abuelito asesino en Plan de retiro

By Actualidad

Matt viste una camisa hawaiana, tiene una cerveza en la mano y los cabellos desalineados y presumiblemente sucios hasta los hombros. Y no pregunten por su aliento. Es el ¿nuevo? personaje de Nicolas Cage, en Plan de retiro, que estrena esta semana.

Más que Plan de retiro esta comedia de acción con Nicolas Cage bien podría llamarse Plan de escape. Y no, no es para que los espectadores huyan, sino que hay dos personajes que deben emprender la fuga.

Y sí, están relacionados con el papel que juega Cage, ya que el actor de Contracara y Adiós a Las Vegas es el padre y abuelo de Ashley (interpretada por Ashley Greene) y de Sarah (Thalia Campbell), respectivamente.

Cuando ambas son perseguidas, en una situación que pone sus vidas en riesgo, Ashley recurre a la única persona que, cree, podría ayudarla: su padre Matt (Cage). Hace años que no se ven, ni hablan ni se escriben. El vive casi como un vagabundo, pero un vagabundo playero jubilado en las Islas Caimán…

Nicolas Cage es Matt, un vagabundo. Pero no todos pueden ser un vagabundo en las Islas Caimán... Fotos DigicineNicolas Cage es Matt, un vagabundo. Pero no todos pueden ser un vagabundo en las Islas Caimán… Fotos Digicine

Así que primero le envía a su nieta, de 11 años. Ashley, igual que los espectadores, no tiene idea de que Matt era un asesino a sueldo.

Cuando llegue Ashley, el reencuentro será fugaz, ya que pronto son localizados en la isla por el jefe criminal Donnie (Jackie Earle Haley) y su lugarteniente Bobo (Ron Perlman), que había trabajado ya con Cage en Cacería de brujas). Mientras, Ashley, Sarah y Matt se enredan en una red cada vez más peligrosa.

Todo por una memoria USB.

Sarah (Thalia Campbell) y Matt (Cage), y un fondo paradisíaco. Pero lo que les espera... Sarah (Thalia Campbell) y Matt (Cage), y un fondo paradisíaco. Pero lo que les espera…

No importa que los malos sean como un ejército, y algunos tengan un cuerpo súper trabajado. Matt es más astuto que todos ellos, juntos o por separado. Si el dicho más vale maña que fuerza fuera cierto, Plan de retiro serviría como muestra.

El resto de la película es Cage, como el abuelito asesino, matando a los malos. El número de cadáveres es casi imposible de recordar, pero sí que la gran mayoría de los malvados son asesinados de a uno y con un arma diferente.

Ashley Greene en un momento en elque no la pasa nada bien.Ashley Greene en un momento en elque no la pasa nada bien.

Como comedia de acción, Plan de retiro tiene más acción que comedia. Cage no se toma el pelo a sí mismo en una de sus seis películas del año 2023.

Nicolas Cage y unos diálogos de locos

Así, Plan de retiro puede resultar agradable si lo que uno espera es una matanza llena de acción, pero con diálogos verdaderamente malos. No queda claro si es a propósito, o no.

Hay varios actores más o menos famosos, además de Cage, como el setentón Ernie Hudson (Winston Zeddmore en Los cazafantasmas), o Joel David Moore (Avatar), o Jackie Earle Haley (alguna vez candidato al Oscar al mejor actor de reparto por Secretos íntimos, con Kate Winslet y Jennifer Connelly).

El gran Ron Perlman tiene un papel del lado de los malos, pero enteramente querible.El gran Ron Perlman tiene un papel del lado de los malos, pero enteramente querible.

Igual, nada ni nadie tiene respiro.

En síntesis: una trama algo repetida, diálogos de terror, mucha acción y algo de comedia. Si les cierra el combo, es su película del fin de semana.

Comedia / Acción. Canadá, 2023. Título original: “The Retirement Plan”. 103’, SAM 13 R. De: Tim Brown. Con: Nicolas Cage, Ashley Green, Thalia Campbell, Ron Perlman, Ernie Hudson, Jackie Earle Haley. Salas: Cinemark Palermo, Hoyts Unicenter, Cinépolis Recoleta y Avellaneda, Showcase Belgrano, Haedo y Norcenter.


Source link

¿Qué tiene de especial el cine que compraron Spielberg y dos docenas de cineastas de primer nivel?

By Actualidad

¿Qué tienen en común Steven Spielberg, Christopher Nolan, Bradley Cooper, Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro y James Gunn? Además de ser cineastas exitosos, compraron un cine en Los Angeles.

Otro director, Jason Reitman, reunió a más de dos docenas de cineastas para ayudar a adquirir el histórico Village Theatre de Westwood, que programará películas clásicas y también estreno.

El grupo incluye -por orden alfabético- a JJ Abrams, Judd Apatow, Damien Chazelle, Chris Columbus, Ryan Coogler, Bradley Cooper, Alfonso Cuarón, Jonathan Dayton, Guillermo del Toro, Valerie Faris, Hannah Fidell, Alejandro González Iñárritu, James Gunn, Sian Heder, Rian Johnson, Gil Kenan, Karyn Kusama, Justin Lin, Phil Lord, David Lowery, Christopher McQuarrie, Chris Miller, Christopher Nolan, Alexander Payne, Todd Phillips, Gina Prince-Bythewood, Jay Roach, Seth Rogen, Emma Seligman, Brad Silberling, Steven Spielberg, Emma Thomas, Denis Villeneuve, Lulu Wang y Chloé Zhao.

“He estado viniendo a Westwood desde que tengo uso de razón”, comentó Reitman. “Cuando el Village Theatre salió al mercado, tuve visiones de lo rápido que el Teatro Nacional se convirtió en un bloque de condominios. Inmediatamente hice una oferta y esperé que mis compañeros directores se unieran a mí en esta aventura. Nos tomamos muy en serio esta gestión y esperamos ofrecer una verdadera comunidad para cualquiera que ame las películas”.

El cine, en Westwood, Los Angeles. Foto APEl cine, en Westwood, Los Angeles. Foto AP

Christopher Nolan, director que muy probablemente gane el Oscar el próximo 10 de marzo, añadió: “El cine siempre ha sido el lugar donde se encuentran los cineastas y los cinéfilos, y estoy encantado de colaborar con tantos de mis directores favoritos en un espacio que mostrará cuál puede ser el futuro de la exhibición cinematográfica”.

Christopher Nolan, con sus estatuillas en los BAFTA, que ganó por "Oppenheimer", es otro de los pripietarios. Foto EFE
Christopher Nolan, con sus estatuillas en los BAFTA, que ganó por «Oppenheimer», es otro de los pripietarios. Foto EFE

Por su parte, Steven Spielberg aseguró que “Tengo muchos recuerdos vívidos de ver películas en el Village Theatre y estoy emocionado de ser parte de este grupo que tiene la intención de devolverle a Westwood sus años de gloria como institución cultural cinematográfica”.

Habrá una colección de directores, que exhibirá accesorios, vestuario y copias cinematográficas de sus colecciones personales, incluida la extensa colección de copias cinematográficas de 16 mm de Columbus.

El cine seguirá funcionando mientras están en marcha los planes para agregar un restaurante, un bar y una galería.

Guillermo del Toro dijo que el cine era «una forma de garantizar condiciones perfectas de proyección, pero también un lugar donde los cineastas, cinéfilos y futuros cineastas pueden reunirse para celebrar y discutir colectivamente el arte y el oficio».

Steven Spielberg en la última ceremonia del Oscar. Foto AFPSteven Spielberg en la última ceremonia del Oscar. Foto AFP

Rian Johnson, uno de los primeros partidarios de Vidiots en Eagle Rock, dijo: “En todo Los Ángeles estamos viendo que los vecindarios acogen cines que ofrecen programación nueva y un sentido de comunidad. Ahí es donde está floreciendo la experiencia de ir al cine. Estoy muy emocionado de ser parte de esto, con Jason y este increíble grupo de amigos cineastas”.

James Gunn, capo de DC y director de Guardianes de la galaxia, añadió: “Desde ver el día del estreno de Terminator en 1984 hasta el estreno de mi propia película The Suicide Squad allí en 2021, el Village ha sido parte de mi viaje cinematográfico personal. Estoy eufórico y, sinceramente, un poco abrumado por ser parte de este grupo de directores comprometidos a convertirlo en un lugar vibrante para experimentar el cine”.

Alexander Payne (Los que se quedan) dijo: “Como graduado de la escuela de cine de UCLA y director, estoy encantado de ser parte de la restauración de Westwood Village, uno de los palacios de cine más históricos del mundo. Al igual que mis socios, programaré y presentaré películas en lo que será el mejor lugar de Los Ángeles y del país”.

Damien Chazelle (La La Land) comentó: “Es un honor poder unirme a muchos de mis cineastas en activo favoritos para ayudar a darle una nueva vida a un teatro legendario. Recuerdo cuando Jason me propuso la idea por primera vez el año pasado y estoy muy emocionado de verla hacerse realidad. ¡Viva el cine!”

Damien Chazelle fue presidente del Jurado en Venecia 2023. Foto ReuterDamien Chazelle fue presidente del Jurado en Venecia 2023. Foto Reuter

El cineasta Jason Reitman está trabajando en un acuerdo para hacerse cargo del histórico Fox Village Theatre de Westwood en las próximas semanas, confirmó Variety. El teatro de aproximadamente 1.375 butacas estuvo a la venta durante el año pasado.

Reitman, director de Juno y Ghostbusters: El legado, se encuentra actualmente trabajando en SNL 1975, una ficcionalización de la primera emisión del icónico programa de sketches Saturday Night Live. También es productor de la próxima película Ghostbusters: Frozen Empire.

Fox Village, construido en 1930, ha albergado cientos de estrenos en los últimos 90 años, incluido Juno, del propio Reitman, Licorice Pizza y muchos otros. Recientemente, los servicios de streaming, incluidos Apple, Disney+ y Netflix, también han organizado eventos de series y películas allí.

La ubicación también incluye una hilera de tiendas minoristas, incluido un Starbucks, y un estacionamiento. El distintivo edificio de estilo misionero español está coronado por una torre de 64 metros iluminada con neón, lo que lo convierte en un faro para los cinéfilos en el lado oeste de Los Ángeles.

Jason Reitman, hijo de Ivan ("Los cazafantasmas"). Foto APJason Reitman, hijo de Ivan («Los cazafantasmas»). Foto AP

Aunque el gran lugar fue enormemente popular entre el público durante sus primeras seis décadas, la competencia de los multicines modernos con estacionamiento adyacente y la disminución del tráfico peatonal de Westwood Village lo convierten en un lugar un tanto desafiante, a pesar de la gran cantidad de estudiantes de UCLA en el área.

Fox Village se encuentra frente al Bruin Theatre de 1937, mucho más pequeño, también dirigido por Regency, que fue inmortalizado en Había una vez… en Hollywood, de Quentin Tarantino.

El listado de bienes raíces de Fox Village, que no incluía un precio, lo calificó como una «oportunidad única de adquirir uno de los activos más emblemáticos de Westwood Village», y continuó: «Este es un activo multigeneracional que no había estado disponible anteriormente». a la venta por parte de la propiedad, lo que aumenta la singularidad y rareza de la oferta”.

Monumento histórico cultural

Regency dirige Fox Village desde 2010. Fue designado monumento histórico-cultural en 1988.

El negocio de las salas de cine aparentemente viene de familia, ya que el difunto padre de Jason Reitman, Ivan Reitman, contribuyó con el terreno y ayudó a desarrollar el edificio donde ahora se encuentra el Bell Lightbox Theatre del Toronto International Film Festival.

Gracias a streamers y cineastas, otros lugares históricos se han revitalizado recientemente. Netflix se ha hecho cargo del histórico Teatro Egipcio de Hollywood, mientras que Amazon gestiona el Teatro Culver de Culver City. Quentin Tarantino, que ya era dueño del New Beverly, compró el Vista Theatre en Los Feliz, que reabrió sus puertas en noviembre.


Source link

Por qué Tom Cruise debe decidir entre Quentin Tarantino o un director mexicano

By Actualidad

Es, tal vez, el actor que puede pedir lo que quiera. Cientos de proyectos le deben llegar (y filtrar sus asesores). Por eso todo Hollywood está a la espera de que Tom Cruise diga sí o no a las propuestas de actuar en la nueva película de Quentin Tarantino o la de Alejandro González Iñárritu.

Warner Bros. y Legendary Entertainment están en negociaciones para una nueva película del director mexicano, González Iñárritu, con Tom Cruise como protagonista. El proyecto sin título sería la primera película en inglés de Iñárritu desde El renacido, por la que Leo DiCaprio ganó un Oscar. Recordemos que Cruise fue nominado cuatro veces (tres por actuación, una como productor de Top Gun: Maverick), pero nunca lo obtuvo.

La película será producida y dirigida por Iñárritu, con un guion que coescribió en 2023 con los coguionistas de Birdman el argentino Nicolás Giacobone y Alexander Dinelaris, junto con Sabina Berman. Los detalles de la trama se mantienen en secreto.

Esta será la primera película de Cruise desde que firmó un acuerdo para desarrollar y producir películas con Warner Bros. Discovery en enero. Su último proyecto con el estudio fue Al filo del mañana, hace una década. Más recientemente, Cruise apareció en Misión: Imposible – Sentencia de muerte Parte 1 y la mencionada Top Gun: Maverick.

El argentino Nicolás Giacobone, Alejandro González Iñárritu, Alexander Dinelaris y Armando Bo, cuando ganaron el Oscar al mejor guipon original por "Birdman". Giacobone volverá a trabajar con el mexicano.
El argentino Nicolás Giacobone, Alejandro González Iñárritu, Alexander Dinelaris y Armando Bo, cuando ganaron el Oscar al mejor guipon original por «Birdman». Giacobone volverá a trabajar con el mexicano.

Otras próximas películas de Cruise son la octava película de Misión: Imposible, para Paramount, así como una de acción para Universal de Doug Liman, que lo convertirá en “el primer civil en hacer una caminata espacial” fuera de la Estación Espacial Internacional.

Iñárritu ganó premios de la Academia consecutivos por su dirección de Birdman en 2015 y El renacido en 2016. Siguió esos proyectos con Flesh and Sand (Carne y arena) de 2017, una película de realidad virtual. Era un corto que ofrecía a los espectadores la perspectiva de los inmigrantes que cruzan la frontera entre los Estados Unidos y México con un coyote. El proyecto debutó en el Festival de Cine de Cannes en 2017 y obtuvo un Oscar por logros especiales en 2018. En 2022, coescribió, coescribió, editó, produjo y dirigió Bardo, que obtuvo una nominación al Oscar a la mejor fotografía.

Tom Cruise, tentado por Quentin Tarantino

En Cannes, Tarantino le entregó el Gran Prix al británico Jonathan Glazer, por la ahora candidata al Oscar "Zona de interés". Foto  AFPEn Cannes, Tarantino le entregó el Gran Prix al británico Jonathan Glazer, por la ahora candidata al Oscar «Zona de interés». Foto AFP

En enero, los jefes de Warner Bros, Michael De Luca y Pam Abdy, viajaron a Londres para conectarse con la nueva joya de la corona del estudio, Tom Cruise. Los tres se reunieron para identificar una película que daría inicio a su “asociación estratégica” no exclusiva. Las fuentes dicen que se discutieron una serie de posibilidades, incluida una continuación de Al filo del mañana y The Movie Critic, de Quentin Tarantino, que actualmente no cuenta con un distribuidor y tiene a Warner Bros., como todos los grandes estudios, peleando por tenerla.

Tom Cruise en la extensa red carpet de la última "Misión: Imposible", en Roma. Foto APTom Cruise en la extensa red carpet de la última «Misión: Imposible», en Roma. Foto AP

A sus 61 años, Cruise sigue siendo el rey de los estudios, un privilegio solidificado con Top Gun: Maverick de 2022, que recaudó 1.500 millones de dólares en todo el mundo. Pero Cruise quiere más que el estrellato de acción: le gustaría volver a trabajar con autores como Paul Thomas Anderson. De hecho, no ha obtenido una nominación al Oscar por actuación desde que apareció en el drama de Anderson Magnolia, de 1999. Al principio de su carrera, Cruise se benefició de ser dirigido por pesos pesados como Spielberg, Scorsese y Kubrick, pero luego pasó a una fase orientada a Misión: Imposible en la que desafía rutinariamente las leyes del tiempo y la gravedad.

En Tarantino, Cruise podría encontrar al raro autor que combina la actuación en taquilla y los premios. Sin embargo, asegurar el proyecto no será barato. El mayor obstáculo para De Luca y Abdy es potencialmente Sony. Las fuentes dicen que el presidente y director ejecutivo de Sony Pictures, Tom Rothman, tiene la ventaja, ya que distribuyó Había una vez… en Hollywood, la última de Tarantino.

Aún así, una alianza Cruise-Tarantino en Warner se alinearía con el modus operandi de De Luca-Abdy: atraer directores de primer nivel que puedan atraer estrellas auténticas y gastar mucho. Desde que se hicieron cargo del estudio en julio de 2022, De Luca y Abdy han llegado a algunos acuerdos costosos: está la próxima película de Anderson, que contará con Leonardo DiCaprio (ganando más de 20 millones de dólares), y una película de vampiros de Ryan Coogler-Michael B. Jordan que cuenta con Warner cediendo los derechos de autor a Coogler después de 25 años.


Source link

en Netflix estrenó Mea culpa, pero no es culpa de nadie

By Actualidad

En Netflix las películas que combinan erotismo y thriller suelen tener buenos resultados (en cantidad de clics). Mea culpa, que estrenó este viernes en la plataforma de streaming, viene a sumarse a esa camada en la que, siempre, pero siempre, dos personajes no se sienten atraídos, hasta que sí.

O tal vez la primera vez que Mea Harper (Kelly Rowland), abogada penalista, vio a Zyair Malloy (Trevante Rhodes, de Luz de luna y Bird box: a ciegas) sintió algo. Lo mismo al pintor, acusado de haber asesinado a su novia mexicana de seis meses de relación.

Zyair no anda con la brocha gorda (no es un eufemismo) sino que es un artista plástico de renombre. Los paparazzi lo persiguen tras la muerte de Hydie. Pero no encontraron el cadáver, o eso parece.

El asunto es que Mea, que según el título tiene la culpa, es cuñada del fiscal del caso. El incriminado quiere sí o sí que ella lo defienda.

Kelly Rowland, la abogada, y Trevante Rhodes, el acusado de asesinato. Fotos NetflixKelly Rowland, la abogada, y Trevante Rhodes, el acusado de asesinato. Fotos Netflix

La relación de Mea con su familia política, salvo con su concuñada, es pésima. Con su marido está haciendo terapia de pareja (se enteró de que tuvo sexo con otra mujer), pero lo cubre y apaña desde que hace meses lo encontraron drogado siendo anestesiólogo. En casa de herrero…

Su cuñado, que quiere postularse como alcalde de Chicago, ve en el caso un trampolín, y tampoco la trata con cariño a Mea.

Peor es la madre: como dicen que tiene cáncer, Kal la llena de objetos, que paga su esposa, porque él no tiene ni un cuarto de dólar.

El pintor retrataba a sus amantes. Y dicen que hay trocitos del cráneo de su última novia en una de sus telas.El pintor retrataba a sus amantes. Y dicen que hay trocitos del cráneo de su última novia en una de sus telas.

¿Y el erotismo?

Bueno, a no desesperar, que cuando Zyair le diga a Mea que va a salir a bailar, y ella le aconseje que no, que debe parecer acongojado, el tipo la lleva a un lugar donde hay sexo desenfrenado y a Mea hasta le ofrecen éxtasis.

Habrá más, pinturas incluidas, pero no vamos a arruinar con spoilers el que para muchos será el atractivo de la película.

Hay cosas que por más que haya un giro ingenioso en los últimos 20 minutos, no cierran. Dicen que hay fragmentos del cráneo de la mexicana en una pintura de Zyair en su casa. Zyair está hasta las manos, porque Hydie le mandó un video desde su celu a su hermana (él ni sabía que su novia tenía una hermana) en la que dice que, si aparece muerta, fue él.

La actriz y cantante y el actor de la ganadora del Oscar "Luz de luna".La actriz y cantante y el actor de la ganadora del Oscar «Luz de luna».

El hombre tiene todos los boletos para ganarse la cadena perpetua. No parece sociable, sí egocéntrico, y cada vez que abre la boca para responderle a Mea no es para brindar una pista, sino para decirle que ella lo encuentra atractivo a él, y que a él lo erotiza verla.

Todos los personajes son afroamericanos, menos la madre de Kal, que vaya a saber uno cómo salió con esa piel, si es hijo de la pelirroja Kerry O’Malley (la secretaria de The Killer).

No tienen por qué saberlo, pero Kelly Rowland es también cantante: formó parte del grupo Destiny’s Child junto a Beyoncé. Pero acá, no canta.

Thriler. Estados Unidos, 2024. 121′, SAM 16. De: Tyler Perry. Con: Kelly Rowland, Trevante Rhodes, Kerry O’Malley, Sean Sagar, Shannon Thornton. Disponible en: Netflix.


Source link

Quiénes son los 10 actores candidatos al Oscar más ricos: hay sorpresas

By Actualidad


¿Quién es el actor nominado al Oscar más rico? ¿Cuánto cobró Ryan Gosling por interpretar a Ken en Barbie? ¿Quién tiene un patrimonio monetario mayor, Robert De Niro o Robert Downey Jr.?

La empresa GamblingFactory.com realizó un estudio para determinar quiénes son los nominados al Oscar más ricos, analizando los patrimonios netos de los mejores actor y actriz protagónicos y de los mejores actor y actriz de reparto. Además, el estudio analiza la popularidad de estos actores a lo largo del año pasado, y proporciona información sobre los salarios obtenidos por las películas nominadas, los seguidores de Instagram de cada actor, las nominaciones anteriores al Oscar y sus triunfos.


Source link

Cuáles son las 10 películas candidatas y dónde verlas

By Actualidad

Aquí están, éstas son las diez películas que competirán por el Oscar a la mejor producción de 2023.

Incluimos una sinopsis de cada una de sus tramas, su elenco, quién la dirige, los premios que obtuvieron hasta ahora y cómo hacer para verlas: ¿Están en los cines, o en streaming? Las que aún no se conocen en la Argentina, ¿cuándo estrenarán?

La ceremonia se llevará a cabo el 10 de marzo en el Dolby Theatre, en Hollywood.

Hagan sus apuestas, pero primero vean las películas.

American Fiction

Comedia dramática. De: Cord Jefferson. Con: Jeffrey Wright, Tracee Ellis Ross, John Ortiz.

Jeffrey Wright en "American Fiction".Jeffrey Wright en «American Fiction».

El escritor Thelonious “Monk” Ellison está enojado: su última novela no les gusta a los editores. La película sigue a este novelista y profesor frustrado que, por despecho, decide escribir una novela satírica bajo un seudónimo, con la intención de denunciar la hipocresía de la industria editorial.

Ganó: 56 premios internacionales, entre ellos el del Público en el Festival de Toronto. Compite por 5 Oscar.

Dónde verla: No estrenó en cines, sí en streaming en Amazon Prime, el martes 27 de febrero.

Anatomía de una caída

Crimen / Drama. De: Justine Triet. Con: Sandra Hüller, Swann Arlaud y Milo Machado Graner.

"Anatomía de una caída", de la francesa Justine Triet.«Anatomía de una caída», de la francesa Justine Triet.

Sandra es una escritora alemana que vive con su esposo francés, Samuel, y su hijo Daniel de 11 años en un pueblo remoto en los Alpes franceses. Su vida calma y tranquila se desmorona cuando encuentren a Samuel muerto sobre la nieve en las afueras de su chalet. La policía investiga, y Sandra es la principal sospechosa.

Ganó: 90 premios, incluyendo la Palma de Oro en la última edición del Festival de Cine de Cannes. Aspira a 5 estatuillas de la Academia.

Dónde verla: Estrenó el jueves 25 de enero solo en cines.

Barbie

Comedia. De: Greta Gerwig. Con: Margot Robbie, Ryan Gosling, America Ferrera, Simu Liu.

Margot Robbie, como Barbie.
Margot Robbie, como Barbie.

Barbie vive literalmente en su mundo, hasta que comienza a entrar en crisis y se cuestiona su existencia. Viaja a Los Angeles junto con Ken, el muñeco compañero de ella.

Ganó: 168 premios internacionales, la mayoría por la canción de Billie Eilish What Was I Made For? y es candidata a 8 Oscar.

Dónde verla: Se repuso en cines el jueves 25 de enero. Disponible en HBO Max.

Los que se quedan

Comedia dramática. De: Alexander Payne. Con: Paul Giamatti, Da’Vine Joy Randolph, Dominic Sessa.

Paul Giamatti protagoniza la película de Alexander Payne.Paul Giamatti protagoniza la película de Alexander Payne.

Paul Hunham es un profesor de historia en un colegio en Massachusetts. Solitario, si familia ni amigos, leo hacen quedarse a pasar navidad en el establecimiento, cuidando a los alumnos que no pueden ir a visitar a sus padres.

Ganó: 120 premios internacionales. Paul Giamatti y Da’Vine Joy Randolph vienen arrasando. Aspira a 5 premios de la Academia de Hollywood.

Dónde verla: Estrenó el 8 de febrero, solo en cines.

Los asesinos de la luna

Crimen / Drama. De: Martin Scorsese Con: Leonardo DiCaprio, Lily Gladstone, Robert De Niro.

Robert De Niro y Leonardo DiCaprio, en el filme de Martin Scorsese.
Robert De Niro y Leonardo DiCaprio, en el filme de Martin Scorsese.

Miembros de la tribu Osage, al noreste de Oklahoma, son asesinados en circunstancias misteriosas en la década de 1920, lo que desencadena una investigación del FBI dirigida por un J. Edgar Hoover de 29 años. Los personajes de Robert De Niro y Leo DiCaprio tienen las manos manchadas con sangre.

Ganó: 113 premios internacionales. Participó fuera de concurso en la última edición del Festival de Cine de Cannes. Tiene 10 nominaciones al Oscar.

Dónde verla: No está en cines luego de su estreno en octubre. Está disponible por streaming, en Apple TV+.

Maestro

Drama biográfico. De: Bradley Cooper. Con: Bradley Cooper, Carey Mulligan, Matt Bomer, Maya Hawke.

Bradley Cooper escribió, produjo, dirigió y protagonizó la película con Carey Mulligan.Bradley Cooper escribió, produjo, dirigió y protagonizó la película con Carey Mulligan.

La película sigue la compleja historia de amor entre el compositor y director de orquesta Leonard Bernstein (el autor de Amor sin barreras) y Felicia Montealegre, actriz puertorriqueña y chilena, desde que se conocen en 1946.

Ganó: 21 premios internacionales y compitió sin suerte en el Festival de Cine de Venecia. Tiene 7 nominaciones al Oscar.

Dónde verla: En streaming, por Netflix.

Oppenheimer

Drama biográfico De: Christopher Nolan. Con: Cillian Murphy, Robert Downey Jr., Emily Blunt, Matt Damon, Florence Pugh.

Matt Damon y Cillian Murphy en el filme de Nolan.Matt Damon y Cillian Murphy en el filme de Nolan.

Sigue la vida del científico J. Robert Oppenheimer, el creador de la bomba atómica. Su relación de pareja y una investigación que le hacen lo ponen en vilo.

Ganó: 305 premios internacionales. De las 10, es la que más nominaciones obtuvo: 13.

Dónde verla: Se repuso en cines el jueves 25 de enero.

Vidas pasadas

Drama romántico. De: Celine Song. Con: Greta Lee, Teo Yoo, John Magaro.

Hablada en inglés y en coreano.Hablada en inglés y en coreano.

Nora y Hae Sung fueron amigos muy unidos en su infancia, hasta que la familia de Nora emigra de Corea del Sur. Veinte años después, se reencuentran.

Ganó: 76 premios internacionales. Compitió, sin suerte, en el Festival de Berlín hace casi un año. Tiene dos nominaciones a los Premios Oscar.

Dónde verla: Estrenó este jueves 29 de febrero, solo en cines.

Pobres criaturas

Comedia dramática. De: Yorgos Lanthimos. Con: Emma Stone, Mark Ruffalo, Willem Dafoe.

Emma Stone podría ganar su segundo Oscar tras el de "La La Land".Emma Stone podría ganar su segundo Oscar tras el de «La La Land».

Bella es una joven que se suicida arrojándose al Támesis en el siglo XIX, y es devuelta a la vida por un científico, que le coloca el cerebro del hijo que llevaba en su vientre, por lo que Bella tiene una mente de bebe en un cuerpo de mujer.

Ganó: 69 premios internacionales, entre ellos el León de Oro a la mejor película en el Festival de Cine de Venecia.

Dónde verla: En cines (estrenó el jueves 18 de enero). Pronto, en Star+.

Zona de interés

Drama histórico. De: Jonathan Glazer. Con: Sandra Hüller, Christian Friedel, Freya Kreutzkam.

Sandra Hüller protagoniza esta película y también "Anatomía de una caída".
Sandra Hüller protagoniza esta película y también «Anatomía de una caída».

Basada en la novela de Martin Amis, Rudolf Höss es un comandante de Auschwitz que se muda con su esposa y sus hijos a una casa al lado del campo de concentración.

Ganó: 51 premios internacionales, entre ellos el Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes. Compite en cinco rubros para el Oscar.

Dónde verla: Estrenó el 15 de febrero, solo en cines.


Source link

Sobre Nosotros

Comunícate con Nosotros llamando a nuestras oficinas al teléfono 011 6620 1600 de Lunes a Viernes de 10 a 18hs o envíanos un mail a oscar.orquera@gmail.com
Registro Nacional de la Propiedad Intelectual: RL-2017-18541066-APND-DNDA Editor responsables Oscar Humberto Orquera. CUIT 20-18149862-6.
Contacto oscar.orquera@gmail.com. Tel 11 6620-1600. Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Argentina.
WhatsApp WhatsApp